第一匹跑出的黑馬居然是分賬劇《一閃一閃亮星星》
1月底扎堆上的青春劇里,第一匹跑出的黑馬居然是分賬劇《一閃一閃亮星星》。
不少觀眾覺得,《一閃一閃亮星星》把校園純愛拍“到位”了,角色人設(shè)和cp感都很“上頭”。除此之外,和《開端》類似的時間旋渦設(shè)定,春節(jié)期間的流量紅利,又助推了《一閃一閃亮星星》的熱度。
從復(fù)制《請回答1988》的成功到學(xué)習(xí)《想見你》的懸疑感,近幾年來,國產(chǎn)青春劇似乎逐漸找到了新的閃光點(diǎn)。
當(dāng)然,問題依然存在。雖然國產(chǎn)青春劇找對了“用懸疑手法拍愛情”的發(fā)力方向,但如果盲目跟風(fēng),又會迅速消耗掉觀眾的熱情。
“討巧”的突圍
同為青春校園題材的《我要和你做兄弟》《昔有琉璃瓦》遲遲未開分,而《一閃一閃亮星星》已經(jīng)率先在豆瓣拿到了6.8分的成績。

一次性播出全集后,《一閃一閃亮星星》非但沒有淹沒在扎堆的青春劇里,反而抓住春節(jié)假期熱度飆升,上線三天,熱度就刷新了愛奇藝分賬劇最高熱度的歷史記錄。
開播前查無此劇,開播后殺出重圍,在觀眾的討論下,《一閃一閃亮星星》趁熱官宣啟動了電影版,還是由劇版的導(dǎo)演、編劇操刀,但主演陣容尚未公布。
總體來說,《一閃一閃亮星星》并沒有高質(zhì)量到成為國產(chǎn)青春劇的代表作,但它的一切都很“討巧”。
首先,讓觀眾上頭的時間循環(huán)設(shè)定,多多少少沾了點(diǎn)《開端》的光。
被封“開年第一爆”的無限流題材《開端》,官方數(shù)據(jù)顯示,播出期間前前后后全網(wǎng)熱搜超過1300個,播放量破14億。1月25日會員收官,#開端爛尾#也沖上了熱搜第一。而同樣有穿越時空、時間旋渦設(shè)定的《一閃一閃亮星星》,緊隨其后,1月26日開播。
其次是人設(shè)和演技的加成。在拖沓又瑣碎的故事里,支撐大部分觀眾看下去的理由就是林北星和張萬森。張萬森人設(shè)的完美,甚至蓋過了觀眾對演員本身的看法。
成功塑造了“暗戀天花板”張萬森的屈楚蕭,被網(wǎng)友們贈言“多拍戲,少做自己”。
最后,也是《一閃一閃亮星星》最大的閃光點(diǎn),在于用懸疑手法拍愛情成功擊中了觀眾。
從一開始就以女主視角切入的觀眾,跟著劇情發(fā)展逐漸發(fā)現(xiàn)了男主的暗戀秘密,又在劇情過半后看到男女主彼此相愛,成功在一起。劇集融入“平行宇宙”的概念,增加了故事的奇幻色彩,又設(shè)計了男主角張萬森的墜塔之謎,又作為懸疑線吸引觀眾。
從2020開年的《想見你》,到2022開年的《一閃一閃亮星星》,懸疑+愛情的組合又一次大放光芒。
對此,編劇小圓總結(jié)道:“觀眾永遠(yuǎn)需要校園劇。而近幾年很火的懸疑+青春校園+愛情這個搭配,成了一種方向,但難度很大,故事能做得好的也很少。”
某平臺文學(xué)策劃小綠則覺得,《一閃一閃亮星星》再一次證明了,用懸疑手法拍青春愛情故事,已經(jīng)進(jìn)入了一個“最佳周期”。
“2017年的時候,大家普遍找《1988》做對標(biāo),所以我們能看到2020年一大批借鑒的劇都出現(xiàn)了。但是,現(xiàn)在再拿一個作品去跟別人說‘我們要對標(biāo)《1988》’,已經(jīng)沒有人在意了。疫情前,亞洲其他國家的影視片庫或許比國內(nèi)更好,但現(xiàn)在不一定了。”
市場是不斷翻新的,一旦出現(xiàn)了新的“突破口”,下一階段的影視創(chuàng)作規(guī)律也會隨之改變。
“硬懸疑”追不動,但“懸疑熱”仍在延續(xù)。“后1988”時代,懸疑+青春愛情或許能成為新的方向。
同質(zhì)化的國產(chǎn)青春群像
雖然找到了新的閃光點(diǎn),但在向下一階段過渡的進(jìn)程中,還有許多問題需要解決。
以1月播出的幾部劇為例,都是學(xué)霸+學(xué)渣的故事,都有青春群像的刻畫,底色也是一樣的溫暖治愈。
辛云來、陳宥維主演的《我要和你做兄弟》,講的是叛逆少年高陽和寡言學(xué)霸葉曉文的故事,《一閃一閃亮星星》里的張萬森和林北星,也是一對學(xué)霸+學(xué)渣的組合,
而且《昔有琉璃瓦》和《我要和你做兄弟》“師出同門”,都是由《我才不要和你做朋友呢》導(dǎo)演田宇執(zhí)導(dǎo)的。
相似的配方,難免帶來“同質(zhì)化”的感覺。
“學(xué)霸+學(xué)渣算是一套比較省事的模式,戲劇沖突好做。中等生最容易被老師忽視了。”
編劇小圓覺得,國外的青春片喜歡做默默無聞的“土鱉”和光彩照人“大校花”之間的沖突,因為“他們文化比較重視這種‘魅力’”。而國產(chǎn)青春劇很多都是學(xué)霸+學(xué)渣,缺少對“普通學(xué)生”的觀察,即便有這樣的角色,也常常刻畫不到位。
另一個讓人觀感同質(zhì)化的點(diǎn)在于選角。國產(chǎn)青春劇的陣容越來越趨同化,無非是熟面孔、小流量,類似以往《匆匆那年》、《致我們單純的小美好》的全新人陣容已經(jīng)很難看見了。
“青春劇一般就是選形象很正面、陽光的年輕演員。”某平臺文學(xué)策劃小綠告訴搜狐娛樂,“從制片人的角度來說,如果我有一個青春劇的本子,肯定會先去看流量一些的。因為這種劇一般來說就是中小成本,要在預(yù)算之內(nèi)去找符合平臺定級的藝人。”
從這個角度來看,林一、陳宥維等演員都很符合青春劇的選角需求。林一主演了《致我們暖暖的小時光》,辛云來參演過青春題材的《我在未來等你》,陳宥維從男團(tuán)組合畢業(yè),擁有一定的人氣。包括胡一天、邢菲,一個是《致我們單純的小美好》的男主,一個是《致我們暖暖的小時光》的女主,“混搭”出演的青春題材劇集《你好神槍手》也在2月上線播出。
令人有些意外的是屈楚蕭,他沒有青春校園題材的代表作,且演員個人爭議比較大。小綠猜測,以《一閃一閃亮星星》的陣容作為分賬劇播出,可能和主演選角有關(guān)。
“兩年前選屈楚蕭的話還可以理解,有《流浪地球》的熱度加成。但后來負(fù)面新聞太多,這部劇是2020年開機(jī),2021年2月殺青的,這把可能就是‘富貴險中求’。”
而事實證明,《一閃一閃亮星星》“賭”對了屈楚蕭,張萬森這個角色深入人心。
也許正是這種嘗試和改變,帶來了突圍的可能。
一旦陷入同質(zhì)化,層出不窮的青春劇就開啟了“殺熟”模式,偶爾看一次還覺得有意思,看得越多,越容易被套路“傷害”。被青春劇“宰”過的觀眾,難免產(chǎn)生被“殺熟”的感覺。
永遠(yuǎn)有觀眾,永遠(yuǎn)有市場,是常青題材的魅力所在。而如何滿足越來越年輕的觀眾,越來越高的市場期待,又是國產(chǎn)青春劇不得不面對的難題。
